Einheitliche und professionelle Fotos sind ein absolutes Muss.

Vermutlich ist es für eine Werbeagentur wichtiger, mit guten Fotos aufzuwarten, als für einen Handwerksbetrieb. Doch auch dort gilt: gut oder gar nicht. Denn der erste Eindruck vom Team sollte auf jeden Fall positiv sein.

Wenn man einen fotografisch begabten Mitarbeiter hat, super! Ansonsten ist eine Stunde, die ihr in den Fotografen investiert, gut angelegtes Geld. Schließlich würdet ihr ja auch nicht ein teures Auto kaufen und heruntergekommene Reifen aufziehen.

Das klassische Portraitbild ist eher nichtssagend. Super, wenn man darum die Besonderheiten der jeweils gezeigten Personen herausarbeitet.

Beispiel 1: Lehrerportraits

Mein absolutes Lieblingsbeispiel sind die Lehrerportraits der Schule Schloss Salem. Zwar sind sie im fotografischen Detail manchmal eher heterogen (Lichtsetzung, Perspektive), doch alle haben eine Gemeinsamkeit: Sie wirken freundlich und sind genau für diese Person gemacht. Der Sportlehrer steht im Tor, der Musiklehrer sitzt am Klavier.

Beispiel 2: Programmier-Firma

Auch toll gemacht sind einige der Mitarbeiterbilder vom Team 6wunderkinder. Auf ihrer Facebook-Seite sieht man einen Mitarbeiter, wie er den Code flickt, während ein anderer mit überdimensioniertem Photoshop-Werkzeug arbeitet.

Beispiel 3: Ärzte-Team

Absolut professionell wirken auch die Bilder des Medcenter Bayreuth. Die Ärzte zeigen sich hier in ihrer Arbeitsumgebung, mit schön unscharfem Hintergrund und immer freundlich und nah am Menschen. Eine absolut positive Bildwirkung.

Fazit: Es geht. Wenn man will.

Die Beispiele zeigen, dass man unabhängig von seiner Branche wirklich gute Mitarbeiterfotos machen kann. Natürlich ist es einfacher, mit der Handykamera schnell Bilder zu knipsen. Aber diese Lieblosigkeit sieht man auch – an der Bildqualität und oft auch in den Gesichtern der Fotografierten. Darum tut euch den Gefallen und investiert in gute Fotos. Denn damit investiert ihr in den ersten Eindruck von eurem Team. Und dafür gibt es bekanntlich keine 2. Chance.

Vielleicht interessiert dich auch:

• Ein ♥ für Blogs
• Mehr Schärfe für meine Blogbilder!
• Icondesign für Lageplan

Die Frage, ob man als Fotograf überhaupt noch etwas Neues schaffen kann, beschäftigt mich schon lange. Manchmal ist es mir egal. Manchmal stört es. Manchmal blockiert es mich.

Persönlich glaube ich, dass es eine Menge schon gab. Vielleicht sogar “fast alles”. Das, was meine Bilder anders macht als alle andren, bin ich. Der Moment, den ich erlebe. Die Menschen, denen ich schöne Fotos schenke, die sonst vielleicht nicht fotografiert werden würden. Aber manchmal ist das trotzdem etwas wenig…

Gestern Nacht bin ich auf den Artikel “Kreativ-Neurose” auf kwerfeldein.de gestoßen. Die Autorin erzählt davon, wie sie eine Art Blockade bekam und überwand. Ihre Ausgangsbasis ist dabei die Einsicht:

Die Einzigartigkeit kannst Du Dir gleich mal aus Deinem Köpfchen kratzen, dachte ich mir.

Der Artikel ist ebenso lesenswert wie die Kommentare darunter. Ralf S. bringt es wunderbar auf den Punkt:

Ich würde dazu raten, diesen Umstand nicht allzu sehr zu vertiefen, weil er etwas extrem Lähmendes hat. Würde man jede – zumal kreative – Arbeit nur verrichten, wenn man noch nie Dagewesenes damit schaffte, könnte man sich gleich aufs Sofa legen. (Was leider auch nicht besonders originell wäre.) (…) Ist nicht das Machen bereits ein Wert?

Oder, um es mit Mark Twain zu sagen:

Gib deine Illusionen nicht auf. Wenn du sie verloren hast, existierst du wohl noch, aber du hast aufgehört zu leben.

Wie ist es bei euch? Denkt ihr auch über dieses Thema nach? Was kommt dabei raus? Was macht es mit euch? Das würde ich gerne wissen!

Vielleicht interessiert dich auch:

• Modelshooting (1)
• Modelshooting (2)
• Modelshooting (3)

Vielleicht interessiert dich auch:

• Hinter Glas
• Schaufensterpuppen in Regensburg
• Mein kleines Mini-Essen-Fotografier-Studio-Dings

Erst mal hat es eine geniale Möglichkeit, ein Portfolio zu erstellen. Klickte man in meinem alten Theme auf ein Vorschau-Bild, ging entweder ein einzelnes Foto in einer Lightbox auf (doof, wenn mehrere Bilder zu einem Projekt gehören) – oder ich muss eine per Hand erstellte Seite verlinken. Auch nervig. Jetzt ist alles besser. Nur hab ich noch nicht raus, wie ich meine Fotoarbeiten auf eine andre Unterseite krieg als die ganzen Grafikarbeiten. Ticket ist geschrieben, mal guggen, ob das geht. Sonst… so isses auch schön! >> Portfolio angucken

Zudem habe ich mal alle Seiten kritisch durchgeschaut und v.a. die Über-Mich-Seite komplett überarbeitet. Klar geht es hier in erster Linie um Fotografie, aber dass ich Design studiere und buchbar bin, sollte doch auch erwähnt werden.

Einen dicken Bug hat das Theme noch. Auf der Blog-Seite werden nicht die vollständigen Artikel angezeigt, sondern immer nur Textauszüge mit Weiter-Link. Nervt mich wie blöde. Das geht eigentlich anders, ich habs ja in der Theme-Vorschau gesehen. Aber es greift einfach net. Auch hierzu hab ich ‘nen Ticket geschrieben und hoffe auf eine schnelle Lösung.

… Aber weil ich jetzt seit gestern Abend an dieser Seite bastel und sie jetzt lange genug offline ist, aktiviere ich sie jetzt wieder. Und hoffe, dass mein Bug schnell behoben wird

Vielleicht interessiert dich auch:

• Weg mit dem IE 6.0!
• Große Ereignisse…
• Private Posts – hier Passwort anfragen

Vielleicht interessiert dich auch:

• Ich zeig euch meine Datenbank: Schatten
• Ich zeig euch meine Datenbank: Sonne
• Ich zeig euch meine Datenbank: Ente

Die habe ich mit meinem neuen Lichtzelt “FotoCube” gemacht, und das möchte ich euch heute vorstellen. Der FotoCube ist hervorragend geeignet für Produktfotografie, denn das einfallende Licht wird durch ihn sehr sehr sanft – ebenso die Schatten.

Getestet habe ich den Cube mit Tageslicht (z.B. bei den Bildern oben) und einem Reflektor (Styroporplatte) auf der anderen Seite. Und auch mit Tageslichtlampen von beiden Seiten, die ein sehr einheitliches Licht geben. Von beiden Ergebnissen bin ich begeistert, auch wenn ich die Tageslicht-Reflektor-Variante als etwas natürlicher von den Ergebnissen her einschätze.

Eigentlich steht die Styroporplatte etwas weiter weg. Damit da auch Licht drankommt, das sie reflektieren kann. Nur für*s Foto hier der engere Aufbau

Im Lieferumfang meiner Softbox waren eine Schützhülle sowie mehrere weiße und schwarze Hintergründe aus Kunststoff und einer Art beschichtetem Papier. Auch ein Zettel mit Tipps war dabei, für den ich sehr dankbar war.

Man braucht etwas Kraft (und darf keine Angst um das Lichtzelt haben), dann kann man aus dem 50x50x50-Würfel ein kleines, handliches Paket schnüren. Dazu klappt man das Zelt erst flach zusammen und faltet es dann wie einen Reflektor. Ist nett, werd ich aber kaum brauchen, denn momentan ist es fast täglich in Benutzung

Die Lichtzelte – auch Lichtwürfel genannt – von FotoCube24 gibt es in vielen verschiedenen Größen. Ich habe mit 50cm Kantenlänge den kleinsten Würfel. Der größte hat sogar eine Kantenlänge von 150 cm. Den Preis von 26,90 € finde ich absolut gerechtfertigt. Hätte ich geahnt, dass die so günstig sind, hätte ich mir viel früher einen gekauft!

Fazit: Ich bin sehr happy mit meinem Lichtzelt von FotoCube. Einfach, weil er es mir ermöglicht, kleine Motive aufzunehmen, ohne die Umgebumg komponieren zu müssen. Das kann, wie oben hoffentlich erkennbar, sehr reizvoll sein

Hinweis: Dieses Lichtzelt habe ich im Tausch gegen einen Testbericht erhalten. Dieser Beitrag entspricht 100% meiner Überzeugung. Wär ja auch schön blöd von mir, meinen guten Ruf für ein Gratis-Produkt aufs Spiel zu setzen.

Vielleicht interessiert dich auch:

• Neues Blogdesign :)
• Neues Blogdesign zum Geburtstag!
• Birgit probiert das Lichtzelt

Vielleicht interessiert dich auch:

• Kann man Regen anblitzen?
• 3 Photokina-Karten zu gewinnen
• Rain in May